Il nostro video di lancio è un ufficio del 1985 il giorno in cui arrivano i PC e nessuno ha ancora imparato a usarli. Questa guida racconta il come: i passaggi veri, in ordine, più l'errore che mi è costato più lavoro da rifare.
Claude (concept + coaching) → ChatGPT (immagini di riferimento + prompt) → Higgsfield + Seedance 2.0 (generazione video) → DaVinci Resolve (montaggio)
Sostituisci pure con gli strumenti che già usi: il processo funziona comunque.
Definisci il concept
La tua testa, o la tua testa più l'IA: funziona in entrambi i casi, ma l'idea deve partire da te. L'IA non è il punto di partenza di un concept.
Mettilo alla prova con l'IA
Dai al modello l'obiettivo, il canale e il pubblico, poi chiedigli di contestarti finché la direzione non ti convince davvero. È anche il momento in cui prendi le decisioni pratiche: verticale o quadrato, durata target, con o senza voce narrante. Non deciderle a tavolino, prima di avere una direzione su cui metterle alla prova.
Scrivi la scaletta per scene
Scene e beat, in forma testuale, senza immagini per ora. È il tuo storyboard, solo scritto invece che disegnato.
Fissa il visivo con alcune immagini di riferimento
Quattro o cinque immagini, giusto per fissare personaggi e ambientazioni. Non l'illuminazione, non ogni inquadratura: solo il necessario per sapere che aspetto hanno le cose.
Costruisci un generatore di prompt
Chiedi al tuo LLM di aiutarti a costruire uno skill che trasformi ogni scena nel prompt ideale per il modello di generazione video che hai scelto. Dagli in pasto il tuo concept rifinito e la scaletta per scene, così il generatore è costruito su misura per questo progetto, non un assistente generico per prompt.
Scegli piattaforma e modello
Noi abbiamo usato Higgsfield + Seedance 2.0, tu usa quello che ti torna comodo. Qualunque sia la scelta, controlla il costo in crediti per generazione prima di iniziare, non dopo.
7 · Prova UNA scena prima di generare tutto
Se qualcosa nel tuo processo non funziona, meglio scoprirlo su una scena persa, non su quindici.
8 · Genera i prompt scena per scena
Dai al tuo generatore di prompt una descrizione scritta e direzionale delle tue referenze, non le immagini vere e proprie. Passare le immagini direttamente al modello video lo irrigidisce troppo: si aggrappa a riprodurre quel fotogramma esatto invece di dirigere l'inquadratura, e lì perdi l'esecuzione. Le parole fissano ciò che deve restare fedele (personaggio, ambientazione, epoca) e lasciano libero il come girarlo. Quella rigidità in eccesso è stata il mio errore più caro.
Salva personaggi e ambientazioni come asset
Man mano che li generi, salvali sulla piattaforma così puoi riutilizzarli e mantenere continuità tra le scene.
Monta le inquadrature
Due strade possibili, a seconda di quanto controllo vuoi tenere.
DaVinci Resolve, gratuito e più preciso come editor, con il tuo LLM come coach per sottotitoli, colore e mix audio.
Un agente con accesso ai file, Fable (Claude) o Astra (ChatGPT), monta le inquadrature al posto tuo: guarda ogni clip, ti chiede l'ordine e assembla il taglio finale.
Niente di tutto questo è difficile, è solo poco familiare. La generazione è il passaggio che ha richiesto meno tempo. Scrivere un concept che regga il confronto con l'IA, e descrivere il tuo mondo con abbastanza precisione perché un modello non veda mai le tue referenze, è quello che ne ha richiesto di più. È lì che sta il lavoro vero.
Ti incuriosisce applicare l'IA nella tua organizzazione? Scrivimi su LinkedIn: ne parliamo volentieri.